Alfred De Musset

Pour apprécier cette pièce de théâtre il m'aurait sans aucun doute fallu un cours m'expliquant les tenants et les aboutissants de celle-ci.

J'ai tout de même compris que Lorenzo semble être un être fourbe ayant une double personnalité afin de mieux tromper son monde. S'ajoutent à cela des secrets d'alcôve plus ou moins secrets d'ailleurs ! Des désirs de vengeance exacerbés qui mènent à une vendetta de laquelle il semble impossible de s'échapper.

Je n'ai pas adhéré à cette histoire.

Bien qu'amateur des textes de grands auteurs...j'ignorais que Musset ait écrit un livre érotique , un livre érotique agréable à lire car fort bien écrit par la plume de Musset, pas de vulgarité mais des descriptions pertinentes d'actes sexuels extrêmes et débridés, pour lecteurs avertis .

Je n'ai pris aucun plaisir durant cette lecture...

Le style et l'écriture y sont sûrement pour beaucoup, mais sans contexte et explications, il m'a été très difficile de comprendre et de m'y retrouver.

Les personnages sont nombreux et les intrigues complexes

Je n'ai pas apprécié :/

Lorenzaccio d'Alfred de Musset est une œuvre théâtrale emblématique du théâtre romantique français. À travers le personnage complexe de Lorenzo, Musset explore les thèmes de la trahison, de la politique corrompue et de la quête de vérité dans une Florence décadente du XVIe siècle. La pièce offre une réflexion profonde sur la nature humaine, la morale et le pouvoir, tout en présentant des personnages tragiques et passionnés. Avec son mélange d'intrigue politique, de passion amoureuse et de lutte intérieure, Lorenzaccio demeure une œuvre captivante et intemporelle, invitant le public à une exploration des tourments de l'âme humaine.

Un super roman sur le romantisme selon M. de Musset. Cela se lit assez aisément, une histoire d'amour au 19e siècle.

C’est une nouvelle que j’ai découverte par hasard et qui, je ne vais pas faire de suspens, m’a laissé sur ma faim…

Commençons néanmoins par les points positifs ! J’ai beaucoup aimé la plume de Musset, qui reste très agréable à lire, très fluide et facile à lire si les classiques peuvent vous effrayer. Le personnage principal à savoir Valentin est un jeune homme plutôt sympathique, parfois drôle dans sa façon d’être. On va donc suivre de dandy qui se retrouve avec deux maîtresses qui se ressemblent et se retrouve déchiré entre toutes les deux. On y retrouve quelques éléments de la vie de Musset et je trouve cela toujours intéressant.

Je m’attendais à une autre fin, quelque chose de plus “marquant” en quelque sorte, un traitement réel de cette histoire qui avait de très bons ingrédients. Mais je m’attendais à une autre chute, une vraie chute. Finalement, du début à la fin, j’ai trouvé Valentin peut-être trop constant, ce qui peut donner l’illusion de ne pas franchement avancer dans l’intrigue principale. “Les deux maîtresses ”, c’est l’histoire d’un jeune homme choyé par une mère, par la vie, qui ne sait tout simplement pas décider. Deux femmes qui se ressemblent, dont la seule différence est finalement le statut social. Deux femmes permettant de dépeindre deux milieux sociaux différents, des valeurs et des comportements… C’est elles qui finalement sont les grandes perdantes de cette histoire, jouets d’un enfant gâté.

Pour moi, il me manque quelque chose. J’ai la sensation qu’il ne s’agit en quelque sorte que d’une première partie, car j’ai fini le roman en me disant “tout cela pour ça…”.

J'adore les caprices de Marianne, ce livre est un classique que j'ai lu et relu et que je relirais encore et encore.

Une histoire magnifique. Musset a une écriture d'une justesse et d'une finesse exemplaire.

Pièce de théâtre en trois actes écrite par Alfred de Musset en 1834, cette oeuvre est souvent considérée comme l'une des plus remarquables. Elle mêle éléments de comédie, de drame romantique et de tragédie, explorant les thèmes de l'amour, de la trahison et de la désillusion.

Au cœur de l'histoire, nous trouvons Camille et Perdican, deux jeunes gens qui s'aiment depuis l'enfance mais qui, par orgueil et par jeu, refusent de reconnaître leurs véritables sentiments, ce qui entraîne malentendus et tragédies. Musset utilise leur relation pour critiquer la société de son temps, en particulier les conventions sociales qui entravent la sincérité des sentiments.

Le titre lui-même, "On ne badine pas avec l'amour", résume parfaitement le message de la pièce : les jeux de l'amour peuvent avoir des conséquences dévastatrices. Musset, avec une écriture poétique et incisive, illustre la fragilité des cœurs humains et la facilité avec laquelle ils peuvent être brisés lorsque les sentiments sont manipulés ou traités avec légèreté.

Les personnages secondaires, comme le curé Bridaine et Rosette, enrichissent la narration en offrant des perspectives différentes sur l'amour et en contribuant à l'évolution de l'intrigue.

J'ai joué cette pièce, et j'en garde un très beau souvenir. L'histoire m'a touchée, et c'est avec celle-ci que j'ai découvert la plume d'Alfred de Musset.